처음 책을 만들면서 느낀 어려움은 없으셨어요?
윤희영 | 책을 만드는 사람이 된 느낌이 낯설었어요. 잘 만들고 싶은 마음과 더불어 지나치게 내용을 포장하는 것은 아닌가 하는 고민도 들었고요. 저는 주로 책을 가방에 넣고 다니기 때문에 일단 책이 튼튼해야 한다고 생각하는데, 그 생각을 디자인 측면을 고려하면서 조율하는 과정이 조심스럽고 어려웠습니다.

가장 기억에 남는 협업이 궁금합니다.
윤희영 | 책의 디자인을 맡은 ‘6699프레스’와 협업하는 과정이 기억에 남습니다. 6699프레스 이재영 디자이너의 미감을 지지하고 좋아하기 때문에 만족스러운 결과물을 만들 수 있었습니다. 6699프레스가 지향하는, 절제에서 나오는 차분함과 전형적이지 않은 시도가 좋아요. 이 책은 대중적인 책은 아니지만 그렇다고 어려운 전공 서적도 아니잖아요. 그 경계에서 책의 매력을 디자인적으로 독자들에게 어필할 수 있을 거라고 기대했습니다.

책의 디자인에서 가장 신경 쓴 부분은 어디인가요?
윤희영 | 책의 첫인상을 결정하는 건 표지죠. 마지막까지 표지를 코팅할지, 하드커버로 만들지, 책날개를 넣을지 등등 고민이 많았습니다. 결과적으로 디자인 콘셉트를 강조하는 방식으로 완성했고요. 커버에 사용한 12개의 펀칭은 <해피 아워>에서 영감을 받아 주인공들의 자유로운 열두 시간이라는 의미를 담고 있습니다.

홍보하면서 가장 유념한 부분은 어떤 점인가요?
현민지 | 책 출간 당시 하마구치 류스케 감독이 <드라이브 마이 카>로 아카데미 시상식에서 수상하며 국내에도 많이 알려졌지만, 전작 <해피 아워>는 그렇게 유명하지 않았거든요. 과연 몇 명이나 이 책을 구매할지 걱정했어요. 하지만 저희 예상보다 하마구치 류스케 감독의 연출론에 관심을 가진 분이 많으셨어요. 이 책을 3쇄까지 찍을 수 있었던 건 관객들의 관심 덕분이죠. 관심이 이미 형성되어 있는 시기에 독자들이 원하던 책이었다고 생각했습니다.

이 책에서 가장 좋아하는 메시지가 있다면요?
현민지 | 하마구치 류스케 감독의 서문이 이 책의 정수라고 생각해요. ‘카메라 앞에 선다는 건 굉장히 용기가 필요한 일’이라는 코멘트가 기억에 남아요. 카메라에 기록되면 미래의 불특정 다수가 내 모습을 볼 수 있는 거잖아요. 카메라 앞에 선 자들의 용기, 배우들이 가진 감정에 대해 카메라 뒤에서도 충분히 이해해야 하죠. 감독의 배려를 느낄 수 있는 글이어서 영화를 만드는 사람으로서 귀감으로 삼을 만했습니다.

책을 만들면서 새롭게 알게 된 것들이 있나요?
윤희영 | 저희도 그동안 영화를 연출하며 전문 배우와 비전문 배우의 구분을 두지 않거나, 시간이 걸리더라도 자연스러운 연기를 이끌어내는 과정에 관심이 있었어요. 평소 갖고 있는 영화관이 하마구치 류스케의 영화 혹은 이 책의 내용과 많이 비슷하다는 생각을 했습니다. 이 책을 읽은 다음 그런 영화를 만드는 것이 아니라, 기존에 해오던 방식대로 작업하면서 이 책을 통해 연출론을 다시금 돌아보게 되었습니다.

이 책이 모쿠슈라에 어떤 의미인지 궁금합니다.
윤희영 | 하마구치 류스케 감독은 연기 경험이 전무한 배우들과 즉흥연기 워크숍을 통해 영화 <해피 아워>를 완성했죠. 책 속에 담긴 그 고민의 흔적이 저희한테도 우연처럼 다가왔어요. 마치 서로 알고 있듯이, 서로 이렇게 비슷하게 작업하고 있었다는 생각에 신기하기도 했습니다. <카메라 앞에서 연기한다는 것>을 관객에게 소개한 장건재 감독은 이 책을 가장 먼저 읽고 싶었던 독자였다고 생각합니다.

글. 정규환
사진. 이규연